返回栏目
首页新闻头条 • 正文

浙江文化观察:“南宋四大家”为什么能齐聚杭州?

发布时间:  浏览: 次  作者:作者:刘阳禾

  齐齐哈尔新闻网杭州3月28日电 题:浙江文化观察:“南宋四大家”为什么能齐聚杭州?

  记者 童笑雨

  春天的杭州,大家要么在看花,要么在看画。

  “宋韵今辉”艺术特展近期在中国美术学院美术馆开展,每天都是爆满状态,甚至增开周末夜场。

  网友评价,“这是此生必看展”“错过了得等下辈子”。对美术工作者而言,此次展览更像是“朝圣”,因为这些作品都出现在教科书上,都曾临摹过。

  展览之所以成为现象级,在于“难得”二字。现场展出的宋元明清传世书画,从全国多家博物馆借调而来,其中一级文物13件(套),不少属国宝。

  最难得的是,展览还首次实现“南宋四大家”作品在“老家”杭州的齐聚。

  宋画与西方文艺复兴绘画一样,被尊为东西两大文明的艺术高峰之一。“南宋四大家”是中国画史上南宋院体山水画家李唐、刘松年、马远、夏圭的合称,他们是南宋山水画的集大成者,对元、明、清及现当代中国画创作产生了深远影响。

  在以往,“南宋四大家”的作品是到博物馆打卡都难一睹真容的程度,更遑论联袂展出。浙江省文联书记处书记、中国美术学院美术馆馆长、展览总策展人余旭红回忆,这场展览筹备了18个月。借展是最难的。

马远作品《松寿图》(辽宁省博物馆藏) 中国美术学院供图

  借展难,在于书画作品的“脆弱”性。

  古书画界有句说法:“纸寿千年,绢寿八百。”古代书画的绘制依托于纸和绢,材质比较脆弱。在展出及转移过程中,光照、温度、湿度等要素的变化会不可逆地减损它们的寿命。

  其次,书画文物在展出时间和次数上有严格限制,国宝文物展出一次至少“休眠”三年。常常是上个展览还没有结束,下个展览就已列入计划。这也导致它们很难被临时“请”出来。

  李唐作品的借展,就遭遇“档期”问题。最适合“宋韵今辉”展览主题的李唐作品,分别是故宫博物院收藏的《长夏江寺图》《采薇图》和天津博物馆收藏的《濠梁秋水图》。其中,《长夏江寺图》《采薇图》处于休眠期;《濠梁秋水图》原将在另一个展览上亮相,借展的难度,不言而喻。

  现藏于故宫博物院的《四景山水图》是绢本设色画,由刘松年所作,属一级甲等文物,很少亮相,在故宫博物院建院90周年时都未展出。如何得到故宫博物院的借展支持,是个难题。

  至于如何让借展方理解和支持,他列出几个理由:让“南宋四大家”在800年后回到家乡重聚;让对作品最有感情的杭州人看一眼800年前的西湖,寻找共鸣,这是杭州民众的幸福;“南宋四大家”的原作珍品在杭州展出,是几代艺术学人的愿望,也是面向社会公众开展的一堂美育课。

  余旭红说,“南宋四大家”的作品都诞生在杭州,800年后的回归,是对中国古代绘画传统的一种致敬。“如果能和这四位大家对话,我想,他们也一定愿意带作品重返杭州。”

  刘松年,因居住在清波门故号“清波”,而这一次展览就在清波门外的中国美术学院美术馆。刘清波重回清波门,这种跨越时空的遐想让人倍感亲切。

  李嵩的《西湖图》,被誉为是南宋的“航拍图”,能在画上看到西湖边的雷峰塔、保俶塔。800年后的今天,登上美术馆的天台,湖景与古画完全可以叠加在一起。

  在西湖边展示南宋时的西湖,是一次时空重叠,也证明艺术是有生命力的。

  如何向公众展示最好的作品,让他们得到共鸣,获得启发?对“南宋四大家”最能共情的观众,无疑是身处南宋故都的杭州人。

  事实也是如此。刘松年的代表作《四景山水图》是本次展览的重要珍品。这组深藏于故宫博物院的国宝级文物,描写西湖四季景色,显示了画家对家乡山水的挚爱之情和对西湖景色的细致体察,令熟识西湖景致的杭州观众,穿越800年的时空与之情深共鸣。

  借展,光靠说的还不行,还得看展陈条件。据介绍,“宋韵今辉”艺术特展,是中国美术学院美术馆升级改造后的首个展览,设施设备都是按照一级文物的展陈要求全新升级。

  为了让文物减少移动,出库就得到保护,该馆还进行了模拟布展,在展柜中陈列等比例的复制件,方便策展团队随时调整陈列顺序。这个过程,持续了半年。“这样一来,文物一到,就能精准放置于展柜中。”余旭红说。

  天津博物馆副馆长马驰说,这个展览创造了很多第一,不仅是“李刘马夏”的作品首次齐聚杭州,在全国美术界创造了第一,这么珍贵的文物在中国的美术馆里出现也是第一次。(完)

【编辑:刘阳禾】

    相关文章Related

    返回栏目>>

    首页   |   新闻头条